海顿贝多芬莫扎特

1. 海顿贝多芬莫扎特

从音乐史的角度而言，能同海顿相提并论的并不多。他确立了古典奏鸣曲式的结构，交响曲的规范，新时期的清唱剧，室内乐形式……将罗可可时期的审美情趣和作曲方式更明确地典范化进而开创了古典主义的巅峰时代。他最伟大贡献是把交响乐固定为四个乐章的形式，并在配器上形成一整套完整的交响乐队编制，为现代交响乐的发展奠定了基础。为此海顿有“交响乐之父”的美称，为后经莫扎特、贝多芬等人开花结果的古曲乐派，奠定了牢固的基础。 
规矩的和声和转调，自然音阶的旋律写作，分散和弦基础上的动机与主题，均匀对称的乐句和平衡的曲式，这些是大部分海顿作品的特征，也是古典时期中庸限制的审美典范。 
莫扎特的音乐细腻、华贵、含蓄、典雅，风格明朗，旋律优美，结构严谨，具有强烈的古典色彩和超然物外的特点。 
莫扎特短暂的一生共创作了四十一部交响曲，为交响曲的发展作出了重要的贡献。他六十年代的交响曲明显地受到J.S.巴赫的影响，都是些稚气幼嫩的作品。七十年代他在访问维也纳、米兰、慕尼黑、曼海姆、巴黎时，接触了当时欧洲最著名的交响乐团，从而使他进一步地了解和掌握了交响乐的特点。八十年代在维也纳是他交响乐创作的成熟时期。这些作品同海顿的四乐章套曲形式的古典范式一致，但第一乐章奏鸣曲式两主题的对比被大大加强，有时甚至同一主题的内部也有对比性的乐思，从而使主题的发挥更具戏剧性；另外，他还在整部曲子风格统一的前景下，突出了各乐章之间的对比，增加了作品的感染力，从而达到了更高的艺术境界。莫扎特的交响曲首先吸收了他歌剧富有表情的、如歌的曲调和其戏剧对比的因素；其次在以主调和声的基础上，广泛采用了复调手法；第三是旋律灵活,但不失宏大的气魄;第四是肌体透明,纯净而富有表情。 

贝多芬一生只有九部交响乐。但要论及贝多芬的作品风格，就一定得看看他的交响乐。交响乐是他的最高的创作成就。他的九部交响曲的风格发展恰好体现了他走向成熟的成长过程，是他革命精神的完美体现。贝多芬的交响曲以表现革命斗争的英雄为中心，这在当时最能激动人心。他的创作的构思之宽广，形象之宏伟，感情之深邃，对比之鲜明，都使他偏重于采用并扩充奏鸣曲形式；同时，他创作的形象丰富多样，运用在他的每一部作品中的奏鸣曲形式又各有其特点。他对奏鸣曲形式的处理，在音调和形象上都达到了内在的统一——他不仅在一个乐章的范围内使各个主题形成相互间的统一，而且在整个套曲的不同乐章中也是这样。例如，《第三交响曲》第一乐章第一主题的英雄性号角式的音调，也在其他乐章中出现，《第五交响曲》第一乐章的第一主题甚至起了主导动机的作用。。他还把歌剧创作的戏剧性手法应用到他的交响乐创作中去，使交响曲成为一种深具戏剧性的器乐体裁；他把交响曲中原来的小步舞曲乐章改为诙谐曲，扩大了表现力的范围。 

小结：莫扎特和贝多芬在交响乐领域风格比较表现为： 

1. 曲式上：两者都采用奏鸣曲式，但贝多芬使之大大扩充发展，并且赋予了深刻的内涵。 

2. 结构上：莫扎特采用的是海顿的古典式的三乐章或四乐章结构，小巧玲珑，规范精致。贝多芬保留了古典四乐章形式，但把第三乐章的“小步舞曲式”改为悲壮深刻的“诙谐曲”（名称上如此称呼而已，其实并不幽默诙谐）；首度创作了五乐章的《田园交响曲》，并赋予每个乐章一个小标题；音乐史上第一次在交响乐中引入人声（《合唱交响曲》）。 

3. 配器上：莫扎特使用了十八世纪后半叶的交响乐队一般采用的双管编制，即长笛、双簧管、单簧管、大管、法国号和小号各两只（有时他连这样的乐队编制都没全部采用），这样的编制特点使音乐的音响格外纯净，透明而富有表情，如同使乐器发出人的声音一般。贝多芬的交响曲使用的乐队以完整的双管编制为基础。木管方面，本来在海顿和莫扎特的交响曲中还难得看到的单簧管已经确立了他的牢固地位，铜管乐器声部不用长号，由两个法国号和两个小号组成。他只是在个别交响曲中，才添加了短笛、低音大管和长号，在《第九（合唱）交响曲》中甚至用到四个长号。他很重视木管乐器，让它演奏十分重要的声部，他的《第一交响曲》已经明显表露出这个特点。值得注意的是：由于配器上的不同处理，他的《第一交响曲》和《第七交响曲》虽然都是双管编制，但其音响效果却迥然不同。 

4. 精神内涵上：由于莫扎特的交响乐创作时间跨度较长，所以很难找出其中同一的精神线索。然而莫扎特的交响曲虽然有时具有一些悲剧性因素，但更多的是抒情歌唱，灵动活泼，调皮嬉戏。贝多芬则把英雄的主题放在他的交响曲中的首位，赋予他所表现的英雄以哲学家与战士的品格和思想家的头脑。他所塑造的英雄生活在人民中间，把为人民争取自由作为生活的目的，他为实现正义的事业而奋斗，他在同敌对势力的斗争中甚至牺牲了自己，直至赢得了斗争的胜利。贝多芬曾说过：“我们的时代需要精神健壮的人物。”因此，我们可以打这样一个比方：莫扎特是少年维特，贝多芬是埃格蒙特；莫扎特是调皮的苏珊娜，贝多芬则是勇敢的列奥诺拉；莫扎特是机智的费加罗，而贝多芬则是革命斗争的英雄。

2. 海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、施特劳斯

海顿：《第四十五交响曲》(告别Abschied)、《第九十二交响曲》等
莫扎特：《费加罗的婚姻》、《唐璜》和《魔笛》最具代表性。还有虚伪的善意》（1768）、《巴斯蒂安与巴斯蒂娜》（1768）、《本都国王米特里达特》（1770）、《卢齐奥·西拉》（1772）
贝多芬：《英雄》、《命运》；序曲《哀格蒙特》；钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光》、《暴风雨》、《热情》《第九交响曲》。
舒伯特：未完成交响曲》与《C大调交响曲（伟大）》、《死神与少女》弦乐四重奏、《鳟鱼》钢琴五重奏、声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》、《冬之旅》及《天鹅之歌》等。
施特劳斯：《蓝色的多瑙河》、《维也纳森林的故事》、《艺术家的生活》、《春之声》、《雷电波尔卡》等〉

3. 贝多芬 莫扎特 海顿 简介

1756年1月27日，沃尔夫冈.阿马迪乌斯.莫扎特诞生于奥地利的萨尔茨堡。莫扎特的父亲，利奥波德.莫扎特是位知名的音乐家，也是萨尔茨堡的宫廷作曲家。莫扎特的姐姐娜妮是个音乐天份极高的孩子。从五岁起，父亲便开始叫她学习键盘乐器，并对她的学习速度非常满意。而小莫扎特四岁时边开始正规的音乐课程了。莫扎特的学习速度非常惊人；他可以在半小时内学会一整首小步舞曲和三重奏。一位名叫约翰.安德列斯.沙赫勒的宫廷乐手对莫扎特的童年有生动的描述：

"一旦他投身音乐，他的感官就不理会其他活动了。甚至连恶作剧或游戏也得和音乐有关，他才玩得开心。比方，我们玩一种把玩具由一个房间搬运到另一个房间的游戏，谁空着手就要唱歌，或用小提琴拉一首进行曲。"

在沃尔夫冈四岁时，他试作了第一首键盘乐器协奏曲，并首次在舞台上以歌手身份露面，参与歌剧演出。从那时起，歌剧就成为他最衷爱的艺术形式之一。当沃尔夫冈快满六岁、而娜妮十一岁时，利奥波德决定将两位杰出的孩子介绍给全世界。

当时巴伐利亚选帝侯亲王在慕尼黑有两个奢华的宫殿，许多音乐家依附其门下。利奥波德决定先带孩子们去那里参加嘉年华会，如果演出成功，再到更远的地方。结果，这场音乐会空前地成功，两个孩子成了慕尼黑嘉年华会谈论的焦点，并被邀至各大家族和皇宫演出。而令小沃尔夫冈最感兴趣的是观赏意大利歌剧，并从此产生了创作歌剧的心愿。 
维也纳年代

1762年9月，莫扎特一家启程前往奥地利首都维也纳--当时欧洲最重要的音乐中心之一。那儿是弗朗西斯一世皇帝与玛利亚.特丽莎皇后豪华宫廷的所在地。从十二世纪阿尔伯特一世召集一批乐师组成所谓的"皇室音乐家"以来，维也纳就一直是音乐之都，音乐成为皇室生活重要的一部分。著名的作曲家约瑟夫.海顿就曾在维也纳附近的一个伯爵门下任乐长，另一位作曲家格鲁克当时就在皇家宫廷任首席作曲家。这个俯仰呼吸皆音乐的城市，早就非常期待六岁神童沃尔夫冈的到来。

小莫扎特一行刚到维也纳，就在一个私人宫邸做了第一场表演。隔天，皇帝和皇后马上召唤他们到宫廷。一位实际参与那场音乐会的人士为我们留下一段叙述：

"当孩子们演奏时，观众几乎不敢相信自己的眼睛和耳朵。弗朗西斯一世尤其满意小精灵--他对莫扎特的戏称--的表现，他还多次和莫扎特闲聊。"当皇帝要求他用一根手指演奏时，他毫不犹豫的照做了。

"他毅然决然地立刻开始尝试，而且干净利索地弹奏了好几首曲子，让在座的每一位大吃一惊。在他当时的年纪，已经可以看出他后来一贯的态度，也就是蔑视来自高贵者的赞美，尤其若是他们对音乐没什么认识，他甚至不太愿意为他们演奏。"

4. 贝多芬莫扎特舒伯特海顿各有什么称呼

贝多芬被称为“乐圣”。
莫扎特被称为“音乐神童”或“音乐天才”。
舒伯特被称为“歌曲之王”。
海顿被称为“交响乐之父”。

5. 贝多芬和海顿和莫扎特是什么关系？？？急急急啊？？？

贝多芬和海顿是师生关系。1793年，贝多芬开始向海顿学习作曲；同年，创作《降E大调第99号交响曲》。1808年3月27日，为庆祝海顿的76岁生日，维也纳大学礼堂上演了《创世纪》，到场嘉宾包括时年38岁的贝多芬。
莫扎特是贝多芬的长辈，1787年春天，贝多芬第一次访问维也纳，见到31岁的莫扎特，其弹奏技术受到莫扎特的赞赏。1793年，贝多芬经莫扎特介绍，向莫扎特挚友，作曲家与教师J·B·申克学习对位法及音乐理论。
莫扎特和海顿是朋友关系。1784年，海顿与莫扎特结识。1785年1月，去维也纳参加莫扎特献给他的四重奏演出。莫扎特创作最后十年维也纳时期，是他最重要的创作时期，这个时期中影响莫扎特的最重要的人是海顿。

扩展资料：
莫扎特曾创作过一段特别难弹奏的钢琴曲，按照乐谱，两手分别弹两端的琴键时，演奏者还需要敲击中间的一个琴键。据说他和海顿打赌看谁能把这段曲子弹出来，海顿试弹后放弃了；轮到莫扎特演奏时，当那个音符该出现，莫扎特弯腰用鼻子压下了琴键。
在公众的尊重和爱慕方面，莫扎特是西方音乐史上公认的最伟大的作曲家之一，与海顿、贝多芬一起将维也纳古典乐派的成就推向顶峰。
参考资料来源：
百度百科——路德维希·凡·贝多芬
百度百科——沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特
百度百科——弗朗茨·约瑟夫·海顿

6. 海顿被誉为什么?莫扎特被誉为什么?舒伯特被誉… ？

海顿被誉为交响乐之父，莫扎特被誉为音乐神童，舒伯特被誉为艺术歌曲之王。
弗朗茨·约瑟夫·海顿，又译海登、海典、偕丁，维也纳古典乐派的奠基人，交响乐之父，出生于奥地利南方靠近匈牙利边境的风景秀丽的罗劳村。海顿是世界音乐史上影响巨大的重要作曲家。
在“音乐神童”莫扎特诞辰260年之际，中国科学家的一项研究证实了被争论至今的“莫扎特效应”——听莫扎特钢琴曲能使人变得更聪明。
舒伯特的歌曲既有抒情曲、叙事曲、充满战斗性的爱国歌曲，也有源于民间音乐的歌曲。因此，舒伯特有“艺术歌曲之王”的美誉，使得人们几乎忽略他在音乐其他领域的杰出成就。

扩展资料：
舒伯特的创作风格：
舒伯特生活在古典主义和浪漫主义的交接时期。他的交响乐风格继承的是古典主义的传统，但他的艺术歌曲和钢琴作品却完全是浪漫主义的。他绝妙的抒情性使李斯特称他为“前所未有的最富诗意的音乐家”。
舒伯特在传统的室内乐中注入了自己的精神特性。他的室内乐作品都带有真正的舒柏特的印记，它们也是维也纳古典主义的最后一批作品。而在“即兴曲”和“音乐瞬间”中，舒柏特使钢琴唱出了新的抒情风格。它们的随想性、自发性和意料不到的魅力都成了浪漫主义的要素。
参考资料来源：百度百科-弗朗茨·约瑟夫·海顿
参考资料来源：中新网-“艺术歌曲之王”舒伯特
参考资料来源：人民网-莫扎特诞辰日：听其音乐真能变聪明

7. 海顿 莫扎特 贝多芬合称为什么？

维也纳古典乐派的三个代表人物

他们的音乐反映了自由\博爱\民主的资产阶级思想.音乐具有英雄性哲理性道德性,题材严肃,无标题音乐,崇尚道德和英雄主义.这就是他们三个人共同的特点.也算是古典乐派主要特点了.

1、开创者：海顿--开创了古典维也纳乐派，是古典音乐之父，交响乐和弦乐四重奏这些在音乐体裁上的巅峰都是在海顿手上确定下来形式的。虽然他的音乐可能没有莫扎特和贝多芬有深度，但是仍然我们要将其称之为古典的先行者，而且是开创之人。 

2、发展者：莫扎特--神童的他将古典主义音乐在海顿基础上更加发展，形成了独有的莫扎特风格的古典主义音乐，充满了阳光和乐趣。将古典主义的音乐发扬，他的音乐涉及了当时音乐上的所有体裁，数量之多令人惊叹！而且每个涉猎的领域莫扎特的音乐都会是顶峰经典之作，特别体现在其歌剧（喜歌剧）方面。 

3、光大者：贝多芬--贝多芬的音乐地位是世界公认的，不仅仅是音乐他的音乐是古典的最大集成者，更因为古典音乐在他的手中已经基本稳定，贝多芬是偶然和必然的产物，他的音乐深度和哲理性远远超过的海顿、莫扎特和前辈的音乐。是前无古人后无来者的一个音乐家。 
古典主义音乐在其手中得到最大的发扬，他是承前启后的一个人，是古典维也纳乐派的最大集成者更加开创了浪漫主义音乐，他的音乐晚期很多作品已经体现了19世纪浪漫主义的音乐，是跨时代的人物。

8. 海顿被誉为什么?莫扎特被誉为什么?舒伯特被誉…？

海顿被誉为交响乐之父”，莫扎特被誉为“音乐神童”，舒伯特被誉为“艺术歌曲之王”。
海顿被尊称为“交响乐之父”，同莫扎特和贝多芬三人为奥地利古典乐派的杰出代表，绰号为“海顿老爹”。海顿29岁任宫廷乐长，从此绑定“老爹”的爱称，直到77岁驾鹤西游。海顿旺盛的人气，接得住群众叫他“老爹”。有意思的是，连英国人赠送他的鹦鹉，但凡见了主人，也一口一个Papa。
莫扎特不是一个与社会格格不入的人，但他的确是一个音乐天才。莫扎特是一个天分极高的艺术家，在西方音乐史中，他被毫无疑问地公认为是音乐界的旷世奇才。作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。莫扎特留下的重要作品总括当时所有的音乐类型。
舒伯特的一生是在贫困中度过的，艰难的生活使他过早地离开人世。然而，舒伯特却为人类留下了许多的不朽名作。他是早期浪漫主义音乐的代表人物，也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠。



扩展资料
德国作曲家瓦格纳在评论海顿时曾这样讲道：他一生追求平静安逸的生活和力图保持受人敬爱的地位，所以他被看做唯命是从、卑躬屈节的人。
海顿不像莫扎特那样，敢于同封建势力进行斗争，更比不上贝多芬，英勇主动地向黑暗现实发动猛攻！海顿就是海顿，他虽有时对屈辱的处境感到痛苦，却能安于现状，自得其乐。他的音乐风格正如他的个性：乐观、亲切、真诚、爽朗、幽默。
在弦乐四重奏中，他采用“说话的原则”，即各声部彼此像交谈般地呼应，既有清晰的旋律，又有复调的美感。莫扎特说：“从海顿那里我才第一次学会了写作四重奏的真正方法。”
在交响曲中，他“确立了以短小动机加以动力性展开的奏鸣性发展原则，废除了数字低音的传统，以及开始确立了近代管弦乐的编制和配器原则”。这些，都给予莫扎特和贝多芬很大的启迪。
参考资料来源：百度百科-弗朗茨·约瑟夫·海顿
参考资料来源：百度百科-弗朗茨·舒伯特（奥地利籍作曲家）
参考资料来源：百度百科-沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特